Categoría: SOMOS CIUDAD

Como director técnico, Batista comenzó dirigiendo a Argentinos Juniors en el Torneo Nacional B en la temporada 2003/04, logrando el ascenso a Primera División. Más tarde, dirigió la selección Sub-20 de Argentina y el equipo olímpico, consiguiendo la medalla de oro en los Juegos Olímpicos de Pekín 2008.

En 2004, actuó en la película «No sos vos, soy yo», dirigida por Juan Taratuto, en el papel de un cirujano con problemas maritales. Con esta película, ganó el premio al mejor actor en el Festival de Cine de Lérida. En televisión, coprotagonizó el unitario «Locas de amor», interpretando al psiquiatra Martín Uribelarrea. Al año siguiente, protagonizó la segunda película de Szifron, «Tiempo de Valientes», interpretando al licenciado Mariano Silverstein, un psicólogo judío, junto a Luis Luque. En televisión, actuó en «Botines» y protagonizó «Criminal». Nuevamente bajo la dirección de Juan Taratuto, interpretó su siguiente papel (Aldo) en la película «¿Quién dice que es fácil?» de 2006, junto a Carolina Peleritti (como Andrea). Fue el protagonista de la remake de «El hombre que volvió de la muerte» en 2007, donde interpretó al personaje de Elmer Van Hess, originalmente llevado a cabo por Narciso Ibáñez Menta. Al mismo tiempo, interpretó el papel de Santana en la cinta neo-noir «La señal», dirigida y protagonizada por Ricardo Darín.
En 2008, participó en la serie española «Cuestión de sexo», interpretando a Bernardo, el psicólogo del instituto, junto a Willy Toledo, Pilar Castro, Carmen Ruiz y Sabrina Garciarena. Al año siguiente, protagonizó «Música en espera», junto a Natalia Oreiro, interpretando a un musicalizador de películas. Luego, protagonizó la española «Maktub» en 2011 y «En fuera de juego» en 2012. Ese mismo año, encarnó al psicólogo Guillermo Montes en «En terapia», un ciclo que lo tuvo como protagonista durante tres temporadas entre 2012 y 2014 en la TV pública. Por su actuación, recibió durante dos años consecutivos el premio Martín Fierro al mejor actor de unitario y/o miniserie.
En 2013, protagonizó «Wakolda» junto a Natalia Oreiro. Esta película fue elegida por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas como precandidata a mejor película hablada en idioma extranjero para los premios Oscar por Argentina. Sus siguientes películas fueron «Papeles en el viento», junto a Diego Torres, Pablo Echarri y Pablo Rago, y luego «Sin hijos», en coproducción con España. En teatro, protagonizó la obra «La chica del adiós» junto a Paola Krum, por la cual ganó el premio ACE al mejor actor protagónico de comedia en 2015, y en 2017 protagonizó «Los Vecinos de Arriba» en el Teatro Metropolitan Sura. También participó en la destacada película “El Robo del Siglo” (2020) y en la serie “El Reino” (2021-2023).

María Celeste Cid nació el 19 de enero de 1984 y creció en el barrio de San Cristóbal, en Buenos Aires. A los trece años, pidió a su tía que la llevara a un casting para la serie infantil «Chiquititas», iniciando así su carrera como actriz. Más tarde, participó en «Verano del ’98» y obtuvo su primer papel protagónico en «EnAmorArte» junto a Emanuel Ortega.

Nicolás Cabré comenzó su carrera artística en la década de 1990, ganando reconocimiento inicial por su participación en la exitosa serie juvenil «Verano del ’98».

Sus pinturas a menudo muestran escenas de trabajadores cargando y descargando mercancías, barcos en el puerto y el bullicio general de la actividad portuaria. Utilizaba una paleta de colores brillantes y contrastantes, que daba vida y vitalidad a sus obras. Su técnica de pinceladas gruesas y texturadas contribuye a la sensación de movimiento y fuerza en sus pinturas.

Benito Quinquela Martín nació el 1 de marzo de 1890 en Buenos Aires. Fue abandonado en la Casa de Expósitos, un orfanato en la ciudad, donde pasó sus primeros años. A los siete años fue adoptado por una familia de inmigrantes italianos, quienes lo criaron en el barrio de La Boca. Su padre adoptivo era estibador, y su madre manejaba una carbonería, lo que influyó profundamente en sus futuras obras.

Adolfo Pérez Esquivel (1931) nacido en la Ciudad de Buenos Aires, Profesor y luchador destacado por los Derechos Humanos es parte de la Universidad de Buenos Aires y una vos consultada en todo el mundo. Aqui Ciudad te cuenta lo mas importante de su vida y obra.

Asociación con El Cachafaz supo ser un escenario destacado del arte en la carrera de a figura. Aqui Ciudad te lo cuenta.

16. Andres Calamaro (1961 – )
Andrés Calamaro es un reconocido músico, cantante, compositor y productor argentino, nacido el 22 de agosto de 1961 en Buenos Aires. Su carrera se ha desarrollado a lo largo de varias décadas, dejando una huella significativa en el rock en español y en la música popular argentina.
Calamaro comenzó su carrera musical en la década de 1980, y uno de sus primeros éxitos llegó cuando se unió a la banda Los Abuelos de la Nada. Con esta banda, se hizo conocido en la escena del rock argentino. Algunos de los éxitos de la banda incluyen canciones como «Mil horas» y «Costumbres argentinas».
Carrera Solista
En 1984, Calamaro lanzó su primer álbum como solista, «Hotel Calamaro». Sin embargo, fue en la década de 1990 cuando alcanzó mayor notoriedad con álbumes como «Alta Suciedad» (1997), que contiene éxitos como «Loco», «Flaca» y «Crímenes perfectos». Este álbum consolidó su carrera como solista y le ganó un lugar prominente en la música latinoamericana.
Los Rodríguez
Entre 1990 y 1996, Calamaro también fue parte de la banda de rock en español Los Rodríguez, junto a Ariel Rot, Julián Infante y Germán Vilella. La banda tuvo un gran éxito en España y Latinoamérica, con canciones populares como «Sin documentos», «Dulce condena» y «Mi enfermedad».
Éxito continuado y Experimentación
Después de la disolución de Los Rodríguez, Calamaro continuó su carrera solista con éxito. En 2000, lanzó «Honestidad Brutal», un álbum doble con más de 30 canciones. En 2001, lanzó «El Salmón», un proyecto aún más ambicioso con cinco discos y más de 100 canciones, que mostraron su versatilidad y creatividad.
Problemas y resurgimiento
Durante principios de los 2000, Calamaro enfrentó problemas personales y una cierta baja en su carrera. Sin embargo, regresó con fuerza en 2004 con el álbum «El Cantante», un tributo a la música latina y a los boleros. Desde entonces, ha continuado lanzando álbumes y realizando giras.
Reconocimientos y legado
Calamaro ha recibido numerosos premios y reconocimientos a lo largo de su carrera, incluyendo varios Premios Grammy Latinos. Su influencia en la música rock en español es innegable, y ha colaborado con numerosos artistas de renombre.
Estilo y influencias
Calamaro es conocido por su capacidad de mezclar diversos géneros musicales, incluyendo rock, tango, bolero y música latina. Sus letras a menudo abordan temas de amor, desamor, y la vida cotidiana, con un estilo poético y a veces críptico.
Discografía Destacada
● Hotel Calamaro (1984)
● Vida Cruel (1985)
● Por Mirarte (1988)
● Nadie sale vivo de aquí (1989)
● Alta Suciedad (1997)
● Honestidad Brutal (1999)
● El Salmón (2000)
● El Cantante (2004)
● La Lengua Popular (2007)
● Bohemio (2013)
● Cargar la Suerte (2018)
● Dios los cría (2021)
Vida Sentimental
Relaciones sentimentales notables
1. Micaela Breque: Una de las relaciones más conocidas de Calamaro fue con la modelo y actriz argentina Micaela Breque. La pareja tuvo una relación intermitente y bastante mediatizada. A pesar de varios altibajos, incluyendo una ruptura pública en 2013 y una reconciliación posterior, finalmente se separaron definitivamente en 2017.
2. Julieta Cardinali: Antes de su relación con Breque, Calamaro estuvo casado con la actriz argentina Julieta Cardinali. Se casaron en 2010 y tienen una hija llamada Charo, nacida en 2007. Su matrimonio terminó en 2011.
3. Mariana Diarco: Tras su ruptura con Micaela Breque, Calamaro fue vinculado sentimentalmente con la modelo y actriz argentina Mariana Diarco. Sin embargo, esta relación también fue breve.
Temas en su música
La vida sentimental de Calamaro ha influido notablemente en su música. Muchas de sus canciones abordan temas de amor y desamor, reflejando sus experiencias personales. Canciones como «Flaca» y «Te quiero igual» son ejemplos de su habilidad para canalizar sus emociones y experiencias en su arte.
Perfil Público
A lo largo de los años, Calamaro ha mantenido un perfil público que mezcla su vida profesional y personal, lo que ha llevado a que sus relaciones sentimentales sean objeto de interés mediático. Su carisma y talento, junto con su vida amorosa, han hecho de él una figura fascinante tanto dentro como fuera del escenario.
Conclusión
Andrés Calamaro es una figura central en la música rock en español, cuya carrera ha estado marcada por la innovación y la capacidad de reinventarse. Su legado continúa influyendo a nuevas generaciones de músicos y su música sigue siendo celebrada por fans en todo el mundo.